에트루리아와 로마인의 의복

에트루리아와 로마 (c. 800 BCE - 400 CE)

그리스의 영향력은 이탈리아 반도에 발달한 에트루리아 도시들에서 강했다. 에트루리아는 무역을 통해 그리스 상품을 공급받았고, 에트루리아(ih-trus'can) 복장의 스타일은 그리스와 비슷해졌다. 에트루리아인들은 더 강력한 로마 이웃들에게 정복당한 최초의 사람들 중 하나였다. 로마 제국은 결국 지중해 지역과 유럽 대륙 대부분을 지배했다. 로마 의복의 형태와 형태는 그리스와 에트루리아 양상과 비슷했지만, 이러한 형태 안에 로마 의복은 착용자의 지위를 선언하는 요소를 포함했다.

 

과거 배경: 에트루리아인

 

이탈리아 반도에 살았던 선사시대 인류는 여러 곳에서 이탈리아로 이주했다. 아프리카, 시칠리아, 스페인, 프랑스, 다뉴브 계곡, 스위스. 그들은 기록된 기록을 남기지 않았고 오직 고고학적 유적을 통해서만 알려져 있다. 이 유골들은 그들이 흙을 갈고, 옷을 짜고, 도자기와 청동 도구를 만든 목가적이었음을 말해준다. 이탈리아로 이주한 로마 이전 민족들 중 에트루리아인들만큼 깊은 인상을 남긴 민족은 없었다. 이탈리아 반도의 특정 지역에서는 기원전 800년경에 이웃 나라들보다 더 복잡한 문화가 발달했다. 로마인들은 이 사람들을 에트루리아인이라고 불렀다. 에트루리아인들은 뛰어난 기술과 예술적 생산을 발전시켰다. 결국 그들의 영토는 오늘날의 베네치아 근처의 지역까지 북쪽으로 뻗어나갔다. 에트루리아에서 가장 중요한 정착지들은 오늘날 북쪽은 피렌체와, 남쪽은 로마와 경계를 이루는 서부 지역에 집중되어 있었으며, 대략 현재의 이탈리아 토스카나 지역과 일치한다. 다른 이민자들도 이탈리아로 들어왔다. 기원전 8세기 후반까지 그리스 식민지는 시칠리아와 남부 이탈리아에 세워졌다. 기원전 6세기에 그리스인들은 에트루리아의 남쪽 경계인 식민지의 북쪽 경계에 도달했다. (이탈리아라는 이름을 이 지역에 붙인 것은 그리스인들이며, 원주민 부족의 초기 왕의 이름을 따서 지었다.) 에트루리아인과 그리스인 외에도 다른 토착 부족들이 이탈리아 반도에 거주했다. 이 부족들 중 하나인 라틴인들은 티베르강 어귀 근처의 지역에 살았다. 기원전 8세기 경, 강 근처의 언덕들 중 하나에, 이 사람들의 식민지가 로마의 도시가 된 정착지를 세웠다. 그러나 이 사람들이 역사에 알려졌듯이, 로마인들은 에트루리아인들을 정복한 기원전 3세기 경까지 지중해의 중요한 정치 세력이 되지 못했다. 에트루리아인들의 기원은 수수께끼에 싸여 있다. 그들은 소아시아에서 이주했거나 이탈리아 반도에 토착한 토착민이었을 수도 있다. 그들의 무기와 전투 능력이 우수했기 때문에, 그들은 해안을 따라 전략적인 요충지를 점령할 수 있었다. 거기서부터 그들은 내륙으로 진격하여, 지역 주민들을 통제할 수 있는 중요한 장소들을 정복했다. 요새화된 18개의 도시가 발견되었다. 왕과 귀족들이 다스리는 12개의 가장 중요한 도시들은 느슨한 연합을 형성했다. 에트루리아인들은 지배적이고, 군사적이며, 귀족적이었지만, 수적으로 소수였던 특성 때문에 경쟁자들을 이길 수 있었다. 에트루리아인들은 벽화, 조각상, 그리고 그들이 정교하게 만든 네크로폴리, 혹은 무덤 도시에 두었던 물건들에 그들의 삶에 대한 풍부한 기록을 남겼다. 그리스 문자를 사용한 문어체였지만, 비문의 수와 종류가 제한되어 문법과 어휘를 완전히 이해할 수 없었다. 결과적으로, 에트루리아 복장과 관련된 용어들은 그리스어 또는 라틴어에 기반을 둔 단어로 제공될 것이다. 고고학적 증거에 기초하여 학자들은 에트루리아 문명을 고졸기와 고전기로 나누었다. 주요 에트루리아 도시들은 기원전 7세기 중반에 세워졌다. 에트루리아인들은 경작지를 개선하고 포도밭과 올리브 나무를 심었을 뿐만 아니라 철광석을 채굴하고 제련했으며, 구리의 퇴적물을 착취하고 지중해 전역에서 거래했으며, 막대한 부를 축적했다. 도시를 건설할 때, 그들은 도시 계획의 형태를 이용했다. 새로운 도시 부지가 선정되었을 때, 그들은 두 개의 주요 거리가 직각으로 교차하는 체크보드 패턴으로 도시들을 배치했다.

 

소셜 라이프

 

우리는 에트루리아인의 가족 생활에 대해 비교적 아는 것이 거의 없다. 에트루리아 사회에서 여성들은 그리스나 로마 여성들보다 더 중요한 위치를 차지하고 있었던 것으로 보인다. 로마의 작가들은 종종 에트루리아인들이 그들의 여성들에게 그러한 특권적인 지위를 부여한 어리석음에 대해 비웃었다. 많은 장례 동상과 그림들은 남녀가 따뜻한 애정의 표현과 태도로 연회장에서 소파에 함께 기대어 있는 모습을 보여준다. 가족 그룹은 편안하고 비공식적인 포즈로 묘사된다. 최근에 발굴된 테라코타 조각상은 유아와 어린 아이들의 고대 조각상들 중 가장 유쾌하고 사실적인 조각상들 중 하나이다.

 

예술과 무역

 

에트루리아인들의 예술은 특히 그리스 식민지가 남부 이탈리아에 잘 정착된 기원전 6세기와 5세기 동안 강력한 그리스의 영향을 보여주었다. 분명히 그리스와 에트루리아는 활발하고 긴밀한 무역 관계를 맺고 있었다. 그러나 에트루리아인들이 묘사한 일상의 장면들은 그리스인이 아닌 에트루리아인들을 묘사했다. 에트루리아 무덤 그림은 관찰자가 옷에서 선명한 색과 무늬의 특징적인 사용을 볼 수 있도록 색상으로 그려졌다. 에트루리아 미술의 대부분은 현지 생산품이었지만, 부유한 에트루리아인들은 해외에서, 특히 그리스로부터 수입된 미술품들을 구입했고, 이들 중 많은 것들이 그들의 주인과 함께 무덤에 안치되었다.

에트루리아 의상: 기원전 800년-200년

 

남녀 의상 구성품

 

의복

 

에트루리아 페리조마(Par-e-zo-ma)는 노동자나 다른 육체적으로 활동적인 사람들이 외투로 단독으로 착용한 (미노인과 그리스인이 착용한 것과 같은) 허리띠이다. 그것은 짧은 셔츠의 키톤이나 튜닉이라고도 불리는 약간 긴 키톤 아래에 속옷으로 입었다. 에트루리아인들은 남성 나체에 대한 그리스인들의 수용을 공유하지 않았다. 에트루리아풍의 키톤은 남성과 여성이 착용하는 것과 본질적으로 그리스인이 착용하는 것과 같았다. 남성의 경우 허벅지까지의 길이가 가장 많았지만, 긴 길이도 묘사되었다. 도리스 페플로는 격자무늬로 짜여져 있거나 자수로 장식되어 있었다. 그 후 에트루리아 미술에서는 도리스 페플로스보다 더 풍성하고 주름이 있는 키톤 컷이 등장한다. 본판테(2003)에 따르면 이 키톤은 후기 이오니아 키톤의 전신일 수 있다. 그녀는 이오니아 키톤이 그리스 본토보다 에트루리아에 조금 일찍 나타났다고 지적하고, 그리스와 에트루리아 모두 제3의 근원인 근동의 이오니아 지역으로부터 독립적으로 그 양식을 채택했을 것이라고 제안했다. 이오니아 키톤과 도리아 키톤은 모두 기원전 580년에서 기원전 300년 경 로마 시대 초 사이에 착용되었다. 그러나 그리스와 에트루리아 키톤은 구별하기 어려운 경우가 많다. 에트루리아 키톤은 그리스어보다 짧고 부피가 적은 경향이 있다. 어떤 것들은 소매를 자르고 옷 안에 꿰매어 옷을 더 가깝게 하고 덜 덮인 것처럼 보인다. 에트루리아인들의 고전기 동안, 상류층 에트루리아 여성들은 각 어깨의 앞과 뒤에 늘어져 있는 프린지 또는 태슬로 구성된 신분 배지를 착용했다. 몸을 감싸는 랩은 에트루리아인들이 개발한 가장 독특한 스타일 중 하나였다. 다양한 종류에는 그리스 칠라미와 비슷한 남성용 모직 망토가 포함되어 있었다. 그것은 한쪽 어깨를 꽉 조였다. 에트루리아인들은 히메이션이 그리스인들 사이에서 처음 등장한 이후 채택된 히메이션(himation)을 착용했다. 에트루리아 양식의 맨틀 중 가장 독창적인 것은 테베나(ta'bena)로, 남성과 여성이 착용하는 둥근 맨틀이다. 테베나는 에트루리아어로 추정되는 것을 그리스어로 표현한 것이다. 이 옷은 대략 반원형 또는 타원형의 곡선으로 짠 것으로 보인다. (1) 찰흙처럼, (2) 휘어진 가장자리가 앞으로 늘어지고 양끝이 어깨 위로 뒤로 젖혀지는 등, (3) 히메이션처럼 다양한 방식으로 덮였다. 이 의복은 로마 시민권을 상징하는 반원형의 옷인 로마 토가(to'ga)의 전신으로 여겨진다.

 

헤어 앤 헤드 드레스

 

고대 시대 남자들은 중간 길이의 머리에 뾰족한 턱수염을 기르고, 후기 시대에는 머리는 짧고 얼굴은 깨끗이 면도했다. 고대 시대에 여성들은 머리를 뒷부분에서 한 가닥의 땋거나 길게 늘어뜨린 트리로 정리했다. 고대 후기에 여성의 머리 모양은 그리스 여성의 머리 모양과 같았다. 독특한 스타일의 헤드웨어로는 남성용 페타소와 비슷한 챙이 넓은 모자, 남녀 모두 머리를 묶을 수 있는 필렛이 있다. 축제 때 남녀는 왕관 같은 헤드폰을 썼다. 두 성별 모두 높은 왕관이 달린 모자를 썼는데, 남성의 스타일은 종종 정점에 달했고, 여성은 둥근 왕관을 쓴 투툴루스를 입었다.

 

신발

 

남자와 여자 모두 샌들을 신었다. 종종 붉은색을 띠는 또 다른 스타일은 발끝을 발목까지 덮고 긴 발가락을 위로 말아 올렸다. 본판테 (2003)는 이 양식이 미케네에서 살아남아 기원전 6세기에 그리스에서 에트루리아로 가는 알려지지 않은 경로를 통해 왔을 것이라고 주장했다.

 

보석

 

목걸이, 귀걸이, 장식용 브로치, 피불레는 그림과 조각에 등장한다. 남성보다 여성이 더 자주 착용했다. 보석류는 현지에서 유래했거나 해외에서 수입되었다.

 

어린이를 위한 의상 구성품

 

누가 봐도 아이들을 위한 특별한 의상은 없었다. 어린 아이들은 따뜻한 날씨에 벌거벗었다. 짧은 튜닉을 입은 어린 소년들. 어린 소녀들의 복장에 대한 구체적인 증거는 부족하지만, 아마도 그들은 그리스 소녀들의 복장과 비슷한 키톤을 입었을 것이다.

 

과거 배경: 로마인

 

초기 로마 역사는 에트루리아의 역사와 밀접하게 연관되어 있었다. 로마 역사 초기에 왕들은 로마를 통치했다. 이 왕들 중 몇몇은 에트루리아인이었지만, 기원전 509년 혁명은 에트루리아 왕들의 로마 통치를 종식시켰다. 에트루리아인들과 로마인들은 에트루리아 도시들이 독립을 잃고 로마 이탈리아에 짜여진 많은 민족들 중 하나가 될 때까지 서로 싸웠다. 로마 공화국 (기원전 509년–27년)은 매년 2명의 집정관을 선출하는 보수적인 정부를 가지고 있었다. 집정관들은 전쟁시에 행정권을 행사하고 군대를 지휘했다. 로마는 또한 원로원과 인기 있는 의회가 있었다.

이러한 형태의 정부 하에서, 로마는 이탈리아 전역에 대한 로마의 지배권을 확장시키는 일련의 전쟁을 벌였다. 북아프리카 전역으로 제국이 뻗어나간 로마와 카르타고는 시칠리아를 두고 다투었다. 이로 인해 이탈리아 반도를 넘어 로마 제국을 탄생시킨 첫 번째 정복 전쟁이 일어났다. 공화정 하에서 로마는 북아프리카의 대부분, 중동의 넓은 지역, 동유럽에서 다뉴브 강까지, 그리고 유럽 대륙의 대부분을 지배했다. 로마는 부유하고 복잡한 사회가 되었다. 그러나, 사회와 경제에 대한 전쟁의 부담은 사회적 갈등으로 이어졌다. 야심찬 장군들의 경쟁은 내전으로 이어졌고, 궁극적으로 장군들 중 한 명인 율리우스 카이사르는 종신 독재자로 임명되었다. 기원전 44년 카이사르가 암살된 후, 그의 조카이자 양자인 아우구스투스는 권력을 위한 투쟁에서 모든 경쟁자들을 물리쳤고, 그는 기원전 27년에 첫 번째 로마 황제가 되었다. 아우구스투스는 지중해 세계에 200년의 번영과 평화를 주는 제국의 기초를 닦았다. 아우구스투스와 그의 후계자들은 아라비아, 아프리카, 다뉴브강 동쪽의 독일, 그리고 영국에 영토를 추가했다. 서기 3세기가 되어서야 로마 제국의 몰락이 절정에 달했다. 제국의 붕괴에 기여한 요인으로는 황제의 자질과 역량, 군사적 무정부상태와 내전, 경제의 실패, 로마 사회의 붕괴 등이 있었다. 독일 부족들이 토지와 식량을 찾아 제국으로 이주한 것은 이러한 문제들에 더했다. 콘스탄티누스 황제는 서기 325년경 제국의 동쪽에 새로운 수도 콘스탄티노플(현재 이스탄불이라고 불림)을 건설하여 서로마 제국의 쇠퇴를 알렸다. 395년에 두 명의 로마 황제가 임명되었는데, 하나는 동쪽에, 다른 하나는 서쪽에 있었다. 각 부분은 생존을 위한 개별적인 투쟁에 관여하게 되었다. 독일 추장들이 게르만 왕국을 세우기 시작한 서부에서는 야만족 추장이 476년 마지막 황제를 폐위시켰다. 부유하고 안전한 동로마 제국은 강력하고 영향력 있는 비잔티움 제국으로 성장했다.

 

소셜 라이프

 

제국 초기 로마 시의 인구는 로마 시민, 그 가족, 노예, 외국인으로 구성된 100만 명 이상으로 추정된다(Friedlander, 1936). 남자들만 시민이었지만, 시민은 부유하거나 중산층이거나 가난할 수 있었다. 2세기까지 로마 주민의 90%는 외국인 출신이었지만, 많은 외국인들은 시민권이 연장된 로마 속주 출신이었다(Casson, 1975). 부유층은 양지바른 안마당을 중심으로 지어지고 화려한 프레스코화로 장식된 타운하우스나 4~9층 높이의 건물 1층에 위치한 크고 안락한 아파트에 살았고, 부유하지 못한 사람들은 높은 층의 고층 아파트에서 살았고, 때로는 붐볐다 열악한 조명, 나쁜 환기, 그리고 재앙적인 화재의 지속적인 위협과 같은 조건들. 귀족 계급의 구성원들은 친척들, 종종 해방된 노예들, 그리고 가정 노예들로 구성된 크고 가구가 잘 갖춰진 가정에서 살았다.

 

사회적 차별과 복장

 

본판테(1994)에 따르면, "로마인을 위한 복장은 주로 아니더라도 종종 계급, 지위, 직위 또는 권위를 의미했다." 로마의 문학 자료들은 결혼한 로마 여성이 독특한 의상인 스톨라를 입었다고 언급한다. 그녀의 남편이 아버지 가족이 되었을 때, 그녀는 어머니 가족이 되었다. 이 지위를 얻자, 그녀는 투툴루스라고 불리는 독특한 헤어스타일로 그녀의 머리를 치장하기 시작했다. 만약 그녀가 과부가 되었다면, 그녀는 남편이 죽은 후 적어도 1년 동안 어둡고 네모난 망토를 입었다. 로마인들 사이의 사회경제적 차이에도 불구하고, 로마 사회에서 남성의 주된 구분은 시민과 비시민이었다. 이 상태는 복장으로 분명히 표시되었다. 남성 시민은 에트루리아 타베나에서 진화한 것으로 추정되는, 천으로 덮인 타원 모양의 맨틀인 토가를 입을 자격이 있었다. 노예, 외국인, 정결한 성인 여성들은 이 의상을 입는 것이 금지되었다. 황제와 황실은 로마 사회의 최상위에 있었고, 상류층은 그 당시 궁정의 풍습과 풍습을 다소 충실하게 반영했다. 상류층 남성들은 일반적으로 문민 계급과 군 계급 중 하나에 속했다. 이들 중 가장 중요한 것은 원로원이었다. 두 번째로 중요한 것은 기사단(역사학자에 의해 승마 명령으로 지칭됨)이었다. 공화정 시대부터 상원의원들은 복장으로 구별되었다.

그들의 튜닉 (그리고 황제의 튜닉)은 넓은 보라색 띠를 가지고 있었고, 어깨 너머로 세로로 뻗어 있었다. 이 밴드들은 클라부스의 복수형인 클라비(clavi)라고 불렸다. 게다가, 상원의원들은 무릎까지 오는 중간에 다리를 감는 끈이 달린 신발을 신었다. 기사단의 튜닉은 약간 좁은 보라색 띠를 가지고 있었고, 그들은 그들의 지위를 나타내는 금반지를 착용했다. 기원전 1세기 말 이후, 귀족의 모든 남성 구성원들은 튜닉에 클라비를 착용하는 것이 관례가 되었다. 나머지 시민들에게는 토가 외에 특별한 휘장이 없었지만, 특정한 행사나 특정한 역할을 지정하기 위해 여러 종류의 토가들을 착용했다. 외국인들은 고국의 의상을 입었고, 노예들은 튜닉을 입었다.

 

직물 및 의류 생산

 

로마 역사를 통틀어 양모는 의복에 사용되는 주요 섬유였고, 아마는 두 번째로 중요했다. 로마 공화정 시대에 이르러서는 상당히 다양한 종류의 직물과 기성복들이 시장에서 판매되었다는 것이 문헌 자료에서 명백하다. 사용한 옷은 조각으로 잘라져 노예들을 위한 망토나 퀼트로 만들어졌다. 린넨이나 모직물은 거즈처럼 짜여지거나 촘촘하게 짜여질 수 있다. 일부는 부드러운 더미나 태피스트리와 같은 직물을 가지고 있었을 것이다. 부유한 사람들은 이집트에서 고급 린넨 제품을 살 수 있었다. 면화는 기원전 190년경에 로마 문헌에서 처음 언급되었지만, 아마도 더 일찍 수입되었을 것이다. 그것은 종종 린넨보다 더 좋은 천을 만들기 위해 린넨과 섞였지만, 눌렀을 때 멋지고 꽤 광택이 나는 표면을 가지고 있었다. 양모와 면화 또한 혼합되었다. 기원전 1세기 말에 비단은 부유한 사람들에게 이용 가능해졌다. 중국에서 인도 북부를 거쳐 수입된 비단은 매우 비싸서 일반적으로 다른 섬유, 특히 린넨과 혼합되었다. 옷이 완전히 비단으로 만들어진 매우 드문 경우에서, 그것은 금으로 된 자신의 무게로 평가되었다(Sebesta, 1994b). 직물은 다양한 색으로 염색되었다. 가장 중요한 염료 중 하나는 남성 튜닉의 쇄골과 특정 토가스의 테두리에 필요한 보라색을 만드는 데 사용된 것이었다. 비록 여성들이 직물 생산과 밀접한 관련이 있었고 많은 로마 여성들이 가족을 위해 직물을 짜긴 했지만, 직물 산업은 그리스에서 그랬던 것처럼 가정 공예가 아니었다. 큰 토지는 종종 그들 자신의 천을 생산했다. 여기서 이 작업은 주로 집네세움이라고 불리는 작업장에서 여성들이 수행했으며, 그들 중 많은 사람들이 노예였다(Herlihy, 1990). 직조, 염색, 마무리 작업은 남녀를 통틀어 50~100명 정도 고용할 수 있는 사업장에서 이루어졌다. 이 "공장"들은 제국 전역의 많은 마을에 위치했다. 직물과 의복 모두 로마 제국과 그 너머에서 수입되었다. 어떤 도시들은 특히 특정한 종류의 옷이나 옷의 품목을 만드는 것으로 잘 알려져 있다. 모데나의 망토는 라오디키아의 망토보다, 스키티아의 망토는 알렉산드리아에서 온 망토보다 더 낫다고 여겨졌다(존스, 1960). 부유한 가정들은 아마도 집안의 노예들에 의해 그들의 의복에 필요한 것을 제공받았지만, 로마 시대의 무역에 관한 증거들은 번창하는 "입기 좋은" 사업도 있었다는 것을 나타낸다. 그리스-라틴어 책 속의 대화는 이러한 상점에서 진행되었던 흥정의 본질을 반영한다(프리드랜더, 1936, 148). "나는 양복점에 갈 것이다." "이 한 벌의 가격은 얼마입니까?" "100 데나리" "방수는 얼마예요?" "이백 데나리." "너무 비싸군요. 100개를 가져가세요." 재단사들은 계절의 심각성에 따라 겨울 옷의 가격을 조정했다는 비난을 받았다. 구두 제작자 간의 전문화는 분명히 충분히 대단하여 구두 제작자, 부츠 제작자, 샌들 제작자, 슬리퍼 제작자, 여성 구두 제작자 간에 차별화가 이루어졌다. 보석공예 회원들은 진주와 다이아몬드, 금과 은 세공, 반지 제작자들을 포함했다. 로마에서는 각 함대가 도시의 다른 지역에 집중되어 있었다.

 

로마 복장 연구를 위한 증거 자료

 

로마 복장에 대한 정보는 로마 미술, 로마 문학, 고고학 발굴에서 나온다. 폼페이와 헤르쿨라네움의 도시들이 근처의 화산인 베수비오 산의 분화로 인해 묻혔을 때 주목할 만한 유물들이 보존되었다. 그리스 예술가들은 종종 노예로 로마로 보내졌다. 많은 로마 조각상들은 초기 그리스 예술가들에 의해 만들어진 조각들의 복제품이었다. 그 결과, 로마 미술은 그리스의 영향을 강하게 받았고, 묘사된 사람들이 실제로 로마인인지 항상 명확하지는 않다. 반면에, 로마의 초상화 조각(로마에서 일하는 그리스 조각가들에 의해 종종 실행됨)은 그리스 작품의 더 이상화된 사본에서는 찾아볼 수 없는 사실성을 강조했다. 이 조각상들 중 다수는 개인의 초상화이며 상류층 로마인들의 외모, 머리 모양, 복장을 묘사하고 있다. 매우 정교한 그림 기술도 발전했다. 회반죽에 그려진 프레스코화는 건물 내부를 장식하는 데 널리 사용되었지만, 이러한 예술 작품들 중 비교적 적은 수가 남아 있다. 예술가들이 그림에 사용할 수 있는 색소가 제한되었거나 색이 바랬을 수도 있지만, 발견된 것들은 로마 의상에 사용된 색상의 일부 표시를 제공한다. 건물을 장식하는 가장 인기 있는 방법 중 하나는 색색의 작은 돌 조각으로 만든 그림인 모자이크를 사용하는 것이었다. 여기도 역시, 사람들이 묘사될 수 있다. 문학 작품들, 특히 연극과 풍자는 의복의 이름, 특정 스타일에 대한 현재의 태도에 대한 통찰력, 그리고 그것들이 어떻게 구매, 착용, 또는 친구들에게 영향을 주기 위해 사용되었는지를 제공한다. 문헌 자료는 또한 로마 복장에 대한 불확실성들, 특히 로마 여성의 복장에 대한 불확실성들 중 일부를 보여준다. 비록 많은 저자들이 여성복의 특정 요소들을 언급하고 있지만, 시각적 출처들은 혼란스럽고 개별 학자들은 이 자료를 다르게 해석했다.

 

로마 남녀 의상

 

로마인들이 튜닉이라고 부르는 키톤의 기본 형태는 에트루리아 복장을 통해 그리스인들에게서 채택되었다. 가장 독특한 로마 복장 형태인 토가는 분명히 에트루리아에서 기원했다. 그러나 이 채택된 의상은 로마인의 성격을 반영하는 라틴 이름과 요소를 띠게 되었다. 로마인들은 의복을 묘사하면서 "입는"(인두투스) 의복과 "감는"(아믹투스) 의복을 구분했다. 인두투스는 피부 아래 또는 가장 가까운 곳에 착용되었으며(예: 튜닉), 미투스는 겉옷(예: 토가 또는 히메이션)으로 간주될 수 있다. 시간이 지남에 따라 토가는 상징적인 의미를 가지게 되었고, 토가의 사용은 점점 더 제한되었다. 로마 문헌에 따르면 처음에는 여성과 남성 모두 토가스를 입었고, 남성들은 허리띠 위에 자신의 것을 입었다. 기원전 2세기까지 토가는 성인 남성들이 튜닉 위에 입는 옷이었다. 1세기 중반에 통과된 법률들은 로마 시민권자의 사용을 제한했다. 이전에 남성과 여성 모두에게 사용되었던 것은 사춘기가 될 때까지(약 12세), 14세에서 16세까지 소녀들이 시민의 흰색 토가빌리스를 착용한 후(Stone, 1994) 자유롭게 태어난 소년과 소녀들에게 자주색 테두리가 있는 토가스를 입도록 하는 관행으로 보존되었다. 아우구스투스 황제 시대에 토가를 입은 성인 여성은 모두 매춘부로 간주되었고, 불륜으로 이혼한 여성은 토가를 입도록 요구되었다(Sebesta, 1994b). 특별한 용도를 위한 토가스는 독특한 이름, 모양, 장식 양식, 색, 그리고 휘장의 형태를 가지고 있었다. 가장 초기의 토가는 이후 양식의 기초가 된 것으로, 흰색 모직물로 덮여 있으며, 모양은 대략 반원형이며, 가장자리는 휘어진 색 띠를 두르고 있다. 윌슨(1924)은 로마 토가에 대한 긴 연구에서 초기 토가가 그림 4.11a와 같이 생겼다고 결론지었다. 제국 시대에 이르러 토가의 모양은 그림 4.11b와 4.12와 같이 변했고, 그 덮개는 더욱 복잡해졌다. 두 가지 새로운 기능이 추가되었습니다. 부비강(sinus)은 황실 토가의 오버폴드로 형성되었다. 오버폴드는 몸의 뒤쪽을 가로지르면서 느슨한 주름으로 말려졌다; 그것이 오른팔 아래에서 나올 때, 주름들이 느슨해져서 오버폴드가 덮인 앞치마처럼 무릎까지 떨어졌다. 또 다른 새로운 기능은 엄보(말 그대로 노브로 번역됨)였다. 바닥에서 어깨까지 수직으로 놓여 있던 토가의 첫 번째, 숨겨진 부분으로부터 천 덩어리를 끌어 올려서 만들어진 움보는 토가를 제자리에 고정시키는 데 도움을 주었을지 모르지만, 궁극적으로 장식적인 요소가 된 것으로 보인다. 그것의 첫 번째 개발에서, 그것이 너무 크고 개방되기 전에, 부비동은 물건을 나르는 일종의 주머니로 사용되었다. 부비강 확장 후, 엄보는 이러한 목적을 수행했다. 성스러운 지역에 들어가기 전에, 남자들은 때때로 후드의 일종을 형성하기 위해 뒤통수를 위로 당겼다(Stone, 1994). 토가의 주름을 적절히 배분하고 원단의 부피를 균형 있게 하기 위해서는 주의가 필요했다. 카르코피노(1940)는 다음과 같이 평했다. 토가는 흘러가고, 엄숙하고, 웅변적이지만, 배열이 지나치게 복잡하며, 접힌 곳의 자의식적인 소란에서 약간 지나치게 강조된 감정을 가진, 세상의 거장들에게 가치 있는 옷이었다. 그것을 예술적으로 걸치기 위해서는 진짜 기술이 필요했다. 토가의 균형을 걷는 동안, 화제의 열기 속에서, 또는 군중의 밀치락달치락하는 가운데 보존하려면 끊임없는 주의가 필요했다.

토가는 제국 시대 대부분의 기간 동안 황제와 함께 있는 관객들, 로마 무대에서 공연된 구경거리들, 그리고 공식적인 자격으로 시민이 나타나는 어떤 행사에도 필요한 복장이었다. 그 무거운 옷은 아마 여름에 불편할 정도로 더웠을 것이다. 흰색을 유지하기 위해서는 잦은 청소가 필요했는데, 이로 인해 토가가 빨리 마모되었을 것입니다. 풍자시인인 마르티알은 자신이 대체해야 할 실없는 토가를 가지고 있는 것에 대해 끊임없이 불평했다.